
WHEN ONLY SOLITUDE
17. 6. 2026Get The Images
Miroslav Klimek, Sacha Lancel, Radim Lohoňka, Enisa Skoko
10. 9.–22. 10.2026
Opening 10.9. od 19h
LUXFER Open Space
Výstava Get The Images je skupinovou množinou obrazů, které jejich autorstvu stálo za to zastavit prstem v nekonečném rotujícím kole. Obrazů, které stály za zapamatování, ztotožnění a prožití. Je generačně definovanou výpovědí, charakterizovanou přirozenou provázaností s online světem, jeho přesyceností a vizualitou. Je výsečí z kola současné popkultury, kterou charakterizuje melancholický postoj k nultým rokům. Obrazy v ní migrují, mění formu i materiál. Patří každému, kdo si jejich vlastnictví nárokuje. Pomocí obrazů si přivlastňujeme zkušenosti, vzpomínky a identity, které zapadají do našich algoritmů i osobních představ o životě a světě. Co nás ale přinutí zastavit, které obrazy si chceme přivlastnit? Množina prezentovaná výstavou s lehce ironizujícím názvem, odkazujícím na nejznámější komerční fotobanku, vypovídá o aktuálních motivacích autorstva. Jejich osobní obrazové výpovědi jsou podmíněné melancholickým okouzlením minulou estetikou, sebeurčením, ale i deníkovou snahou zachytit prchavost prožitku nebo personifikováním umělé inteligence.
The exhibition Get The Images is a collective set of images that their authors deemed worth stopping for with a finger in an endlessly rotating feed. Images worth remembering, identifying with, and experiencing. It is a generationally defined statement, characterized by a natural entanglement with the online world, its visual surfeit and excess. It is a cross-section of the wheel of contemporary pop culture, marked by a melancholic attitude toward the 2000s. The images within it migrate, changing form and material. They belong to anyone who claims ownership of them. Through images, we appropriate experiences, memories, and identities that fit our algorithms as well as our personal attitude to life and to the world. But what makes us stop—which images do we want to claim as our own? The set presented by the exhibition, with its mildly ironic title referring to the best-known commercial stock image bank, speaks about the artists’ current motivations. Their personal visual statements are shaped by a melancholic fascination with past aesthetics, self-determination, as well as a diaristic effort to capture the fleetingness of experience or by personifying artificial intelligence.




